交易所：上周新增
并且摩拜App上的地图不够精准，车辆定位不准确也没有导航，用户找车成了大问题。 在网剧方面，《老九门》作为爱奇艺定制剧，单网播放破百亿次，在所有IP网剧中是最高的。 渠道向上，终端向下 票务数据的春天到了吗? 2013年，周星驰导演的《西游降魔篇》上映，华谊兄弟为《西游降魔篇》做宣发,模式很传统:提前看片、商务推广、包场活动等。 制作人工作室是新片场内容生产机制的另一个核心板块。 一部电影动辄上亿元的票房，一集电视剧数百万元甚至过千万元的版权费——你听到“铜板落地的声音”了吗? 围绕文娱这座金矿，各路资本蜂拥而至，意图在这个千亿级市场中分一杯羹。不管你身处哪个行业，你都有机会成为大娱乐家。 《2016中国大文娱产业升级报告》指出，中国2015年人均GDP突破8000美元，物质消费的主导位置将逐渐被精神消费所取代，文化娱乐类应用的渗透率进一步提升，仅网络视频领域即可覆盖超7成网民，在PC端人们每月花54%的上网时间在文化娱乐上。 两者不同的是，暴风影音走的是高端直营路线，主打优质品牌感和观影体验：杜比全景声音效覆盖影厅，4D影厅动感沙发，同时拥有暴风影音自创的集成播放服务器，连卫生间都是高科技的。新片场最核心的资源就是平台上的创作人，它目前最主要的业务线都是从创作人社区延展而来的。从美国经验来看，人均GDP达到7000美元左右，文化娱乐消费就
吴奇隆笑称，这部游戏给蓝港赚了很多钱。我们平台就是30分钟上门的东西，在用户体验各方面更加极致、更加简单。这个点深深打动了我，因为我跟他都是这种“想尽一切办法想要赢，然后特别地好胜想要去厮杀”的人。在一个行业发展初期的时候，可能是跑马圈地任何垂直行业都做，可能有一些流量的红利。那时核心的仍然是差异化，如何找到商户痛点解决它，然后从另外一个方向去走。这是需要反思的，老老实实把东西做好这是最重要的。很多时候新人不容易调动资源，老人容易调动。 我们作为创始人，内部是反思我们的价值观，使命是不是出了什么问题?我们是第一次感受到我们平台发展到这么大了，已经能影响那么多人了，我们反思的这个。我第一次洗脚，是陪我商户去洗脚，了解他很多需求，后来发现商户的接单是个问题。 张颖：我说旭豪这个碗很好，融资结束我们应该过来买一打，旭豪说我今天就想要。回到前面说的，最重要的我们所有做互联网+的创业者，除了关注线上的东西，更重要的是研究行业线下的本质，把这些本质通过互联网的方式解决好、提高效率、创造价值是最最重要的。
饥饿营销在一定程度上是企业在利用消费者信息不对称这一优势在实施营销策略。 所以有关情怀和创业那点事，也就是这样的关系：情怀是一个不错的消费冲动，但它无论如何也替代不了市场竞争中所需要的核心竞争力。 创业所提供的服务或者产品需要在使用当中不断被检验才能够立足，单纯的情怀只能被用来当做消耗品牌背书的营销，用一次少一次。 这看起来非常全能且了不起，但创业者却没有在忙碌之中做好最重要的那个O。相比于自带“新鲜感”属性的互联网早期创业者，如今的创业者面临的是一个各个领域都已经趋近饱和、产品开始严重趋同、需求被过剩满足的环境，这也就意味着留给创业者改变和颠覆的空间已经十分有限。人们纷纷表示要为曾经的信仰充值，为诺基亚多年如一的品控和情怀买单，然而人们后来发现这似乎是一部富士康全权掌控的贴牌产品，不少掏出来的钱包又默默地缩了回去。 天使轮、Pre-A轮、A+轮、B轮，然后是C轮、D轮……似乎每个与创业者挂钩的英文字母，背后都代表着数以千万计、亿计的钞票，代表着一个个可以实现财务自由的筹码。外界普遍预测对诺基亚品质念念不忘的中国消费者，会撑起诺基亚新的生产线，直到人们发现英特尔的处理器难以兼容大部分Android应用。 当然，无论是标签化还是被标签化，都
